El Congreso Nacional de Teatro Estudiantil Cesar Rengifo, es una propuesta que se enmarca dentro de los lineamientos del proyecto integral, El teatro como vehiculo de transformación, el cual en su segunda fase propone la promoción, difusión y proyección, como vertientes fundamentales del camino hacia la construcción de un nuevo modelo de transformación como eje trasversal a través de lo teatral. El Congreso Nacional llevara el nombre del insigne dramaturgo venezolano Cesar Rengifo, por ser quien valorizó el hecho social a través de la dramaturgia venezolana; por lo que su dramaturgia hoy día se encuentra en plena vigencia.
El proyecto contempla la realización de un Congreso Nacional de Teatro Estudiantil que se realizó los días 26 ,27, 28 de marzo de 2008 en el Estado Barinas, dicha propuesta se propone realizarse anualmente con la intención de revisar los aspectos mas importantes de la formación teatral estudiantil en Venezuela, y se plantea nuevas estrategias de formación y participación, opinar sobre las posibles bases para un nuevo y ajustado pensum de estudios en el área teatral en los diversos subsistemas apegado al nuevo modelo de currículo nacional, y una propuesta para la creación a nivel nacional del bachillerato en teatro.
El congreso permitió razonar en función de acordar criterios de búsqueda y acuerdos en relación al contenido de las obras, las cuales deberían estar en concordancia con los ejes trasversales acordes y los cuatro pilares fundamentales de la estructura del nuevo currículo bolivariano, así como del proceso lúdico a la hora de propiciar en el niño el joven y adolescentes nuevas motivaciones que le generen un impulso inicial y una apertura hacia lo teatral, estrategias que valorizan el trabajo comunitario de verdadera incidencia social y permitiéndole comprender al docente, que es quien debe generar esos impulsos, que el proceso liberador hacia una nueva visión de país puede ser iniciado indiscutiblemente a través del juego teatral, direccionado hacia esa visión del común denominador de la camaradería y la comprensión sincera hacia el otro y que el teatro deje de ser visto como un simple evento que solo sirva para ser aplaudido por la sola participación del representado en el evento; observándose solo una mínima parte de lo que debe ser la verdadera función del teatro: aquel tercer teatro de Eugenio Barba, el teatro invisible de Augusto Boal o el teatro del Oprimido, visiones que generan una vinculación más directa con la parte oculta del teatro y que viene hacer la más interesante y de verdadero objeto de estudio, y la cual permitirá que el niño, el joven y el adolescente llegue a comprender junto a su docente que la representación nos permite acceder a mucho más allá de un mero espectáculo. El dicho que dice: el teatro es efímero en cuanto se muestra y desaparece, lo podemos revertir haciendo comprender que al ser observado queda en las mentes de los espectadores que de un modo indirecto participa, por tanto se perpetúa en el tiempo.
El congreso permitió razonar en función de acordar criterios de búsqueda y acuerdos sin embargo el congreso reunió luego de más de 20 años, a especialistas en la materia teatral, lo que permitió dejar un registro importante para conformar básicamente una red comunicante con la intención de continuar el importante trabajo iniciado gracias a la gestión de
El tiempo en este congreso fue nuestro peor enemigo, sin embargo sirvió para encender la llama de la participación y la camaradería, que estamos seguros permitirá engranar nuevas propuestas que motoricen e impulsen la discusión hacia la motivación del estudio sistemático del teatro escolar, por lo que se concluyo en el congreso que el teatro debería ser un eje trasversal, inserto dentro del sistema Bolivariano escolar debido a su integralidad y capacidad de conversión entre todas las áreas del quehacer social, literario, artístico y científico.
Se le efectuó la invitación a todas las Zonas Educativas del país con 3 meses de antelación, pero tuvimos solo la valiosa presencia de los estados Apure, Aragua, Delta Amacuro, Distrito Capital, Lara, Trujillo, Miranda, y Vargas, con un total 36 personalidades invitadas, y quienes se distribuyeron en las diferentes mesas de trabajo para contribuir con las ideas propuestas en este Congreso
Se contó con la presencia de maestros del teatro nacional (tal como se acostumbra a llamárseles dentro del ámbito teatral, a todo cultor con amplia experiencia académica o no, pero teatral)
El día 26 de marzo, se efectuó un importante e interesante foro-con ponencias, donde 6 de nuestros maestros disertaron en un ambiente de cordialidad y verdadera participación cuyos temas abordados van desde:
1) El teatro como herramienta pedagógica (ponente Licdo Jorge Canelón)
2) El cuerpo como elemento de expresión teatral (Ponente Licdo William Escalante)
3) El espacio escénico como herramienta esencial para el juego dramático; y la dramatización en la escuela (ponente Licdo Manuel Nazco)
4) Estrategias pedagógicas teatrales en la formación de valores morales para los estudiantes de educación primaria (ponente Licdo Pedro Miguel Alcocer)
5) Inclusión del teatro dentro del sistema curricular Bolivariano (ponente Freddy Sánchez)
6) Una visión del teatro desde la dimensión, escolar, social y cultural (ponente Licdo Alejandro Palacios)
v Las ponencias en el marco del foro en los espacios del auditórium de
Ø El teatro como herramienta pedagógica (38 participantes)
Ø El espacio escénico como herramienta esencial para el juego dramático, el cuerpo como elemento de expresión teatral y el nuevo perfil del docente teatral en Venezuela (17 participantes)
Ø Estrategias pedagógicas teatrales en la formación de valores morales para los estudiantes de educación primaria (15 participantes)
Ø Inclusión del teatro dentro del sistema curricular Bolivariano (21 participantes).
Lo que constata una asistencia del total de la población asistente de 91 personas en las 7 mesas de las que al fusionarse quedaron 4, en términos de contenido arrojaron los siguientes resultados:
MESA 1
EL TEATRO EN EL SISTEMA EDUCATIVO BOLIVARIANO
CONCLUSIONES
1) Los participantes de la mesa Nº 7, agradece y felicita a los organizadores del evento.
2) Asegurar la permanencia en el tiempo del Congreso Nacional Estudiantil César Rengifo
3) Rotar la sede del congreso y favorecer los lugares donde las condiciones de realización sean óptimas
4) Afinar los mecanismos de la convocatoria al congreso para asegurar el alcance y la asistencia máximos
5) Asegurar la comunicación y persuasión sobre la importancia del teatro en la educación, de las instancias administrativas del Ministerio del Poder Popular para
6) Nombrar un equipo de seguimiento para las conclusiones de este Congreso.
NUEVAS PROPUESTAS
El perfil del docente debe contener:
1. Elementos comunes con los demás profesionales de la docencia o Componente Básico de la carrera de educación.
2. Elementos definitivos de la especialidad:
2.1. Competencias para la docencia en aula y para la docencia y liderazgo comunitarios
2.2. Competencias para la docencia liberadora
2.3. Competencias para integrar el teatro a los proyectos de aprendizaje de la escuela
2.4. Competencias para investigar y preservar las tradiciones y fomentar el trabajo de teatro creativo
Desde el punto de vista del currículo:
1. El teatro debe desempeñar un papel tributario de los diferentes proyectos de aprendizaje comunitarios que desarrolla el plantel.
2. Justicia laboral para el docente de teatro y de arte en general. Incorporado a la docencia para atender la población escolar en la misma proporción que se incorpora los docentes de lengua y matemática, a tiempo completo. Minimizar la docencia por horas y e categoría de suplente, para favorecer el docente a tiempo completo.
3. Cada institución educativa debe conformar un equipo de especialistas en las diferentes áreas del arte agrupados en una coordinación.
4. Incluir los cultores populares como portadores de saberes en el proceso de construcción de aprendizajes.
5. Fundamentar la presencia del teatro, y de las artes en general, dentro del currículo
v Desarrollar conciencia y sensibilidad entre docentes y comunidad sobre el papel del teatro en la educación
v Valorar la finalidad del teatro, presente en los ejes integradores del diseño curricular de los diferentes subsistemas de la educación bolivariana, la cual incluye los efectos psicopedagógicos del teatro en el desarrollo de la personalidad del niño, niña y del adolescente y la pérdida del miedo escénico así como el descubrimiento del talento personal.
6. Poner en práctica la educación continua de los docentes de teatro, con instructores de experiencia y reconocida trayectoria y financiamiento seguro en cada zona educativa del país.
7. Las zonas educativas deben proveer recursos suficientes y oportunos para que la actividad teatral estudiantil sea digna y de provecho.
8. Poner fin a la creencia que toma el teatro como un medio de diversión y decoración, así como al docente de teatro como personal útil para hacer todo y de todo dentro de la institución escolar.
CONCLUSIONES
· Debemos saber que es lo que queremos dentro del teatro.
· Que tenemos estar preparados para poder enseñar los principios básicos del teatro.
· Tenemos que saber dirigir u orientar el teatro dentro de un aula de clase, ya que este permite enmarcar a los niños.
· Que se debe trabajar la interculturalidad
· Recibir la preparación adecuada para los docentes del aula por medio de talleres en cuanto al teatro se refiere.
· Debemos enamorarnos del teatro para ser capaz de enseñarlo y ponerlo en práctica.
· Proponer el teatro como un eje transversal dentro el currículo básico.
· Sensibilizar tanto al docente como al niño y niñas en referencia al teatro.
· Realizar talleres a todos los niños y niñas en general desde del subsistema inicial hasta universitario incluso la de escuela especial en cuanto a lo del teatro
· Las actividades deben iniciarse también desde el comienzo del subsistema inicial hasta el último subsistema educativo.
MESA 2
EL TEATRO COMO HERRAMIENTA PEDAGÓGICA
NUEVAS PROPUESTAS
· Las actividades teatrales de los niños y niñas, deben iniciarse desde el comienzo del subsistema inicial y Especial hasta el último subsistema educativo.
· Integrar a la comunidad en conjunto con la escuela por medio de las actividades teatrales.
· Capacitación teatral para los docentes en general en función de su desempeño en el proceso de formación en los diferentes subsistemas educativos.
· Incluir el teatro como materia en el diseño curricular educativo
MESA 3
EL NUEVO PERFIL DEL DOCENTE TEATRAL EN VENEZUELA
CONCLUSIONES
El nuevo docente teatral en Venezuela tiene que tener una claridad del contexto político, social, económico y cultural, para generar propuestas que contribuyan con el fortalecimiento de un nuevo republicano y por ende un nuevo país, a través de una posición crítica y que maneje todos los aspectos de la pedagogía moderna por tanto esta mesa ha concluido que el perfil de este nuevo docente teatral en Venezuela debe poseer las siguientes características:
a) Elementos comunes con los demás profesionales de la docencia o Componente Básico de la carrera de educación
b) Debe poseer vocación
c) Indispensable poseer conocimientos básicos en el área y experiencia comprobada para la nivelación de conocimientos
d) Disposición a la formación para su mejoramiento y enriquecimiento profesional (ampliación académica)
e) Experiencia comprobada y trabajo cultural en el área
f) Conocer el contexto del acervo cultural local, regional y nacional (ser pluricultural)
g) El docente debe tener valores consagrados para poder reforzar y sensibilizar los valores en los estudiantes para procurar disciplina
h) El docente debe cumplir roles de líder, organizador, planificador e investigador
i) Disposición al trabajo en equipo
j) Ser crítico, analítico, constructivo, autocrático, reflexivo integrador e integral (para conocer fortalezas y debilidades)
k) Buscador de herramientas y estrategias pedagógicas
l) Comprometido con las políticas educativas, culturales y sociales del estado
m) Que posea perfil andragógico-pedagógico teatral
n) Abierto a cambios
o) Utilizar las nuevas tecnologías, y adaptado al avance técnico y científico
p) Formador y planificador
q) Tener la competencia para incluir dentro de sus investigaciones y trabajos a los cultores en el aula, quien también puede cumplir su rol de docente
MESA 4
ESTRATEGIAS PEDAGÓGICAS TEATRALES PARA
CONCLUSIONES
Los juegos teatrales actuando en función de los valores
Desarrollar estrategias que fortalezcan la piedad hacia los animales.
Estamos sensibilizados a nivel de docentes pero a nivel directivo no se siente compromiso.
Se necesita hacer coversatorios, foros, a todos los niveles y sistema educativo para trabajar los valores, en la educ. Especial tomando en cuenta las estrategias que fortalecen la convivencia, la comunicación, y la posibilidad de exteriorizar a través del teatro situaciones de la realidad que nos pueden mostrar sus necesidades., y poder generar posibilidades de respuestas,
Generar talleres prácticos para tener herramientas para trabajar con los estudiantes y mejor si es acompañado a un especialista en el área.
Que los directivos concienticen mas la labor de los docentes para que haya mas colaboración hacia ellos y darle mas valor a lo que hacemos.
Buscar la forma de que la información llegue mas al interior del país, aplicar correctamente el nuevo currículo y que al prof. de teatro le den su tiempo y espacio para su correcta formación
Debemos promover la actividad articulada de las comunidades para incorporar los valores del colectivo a las actividades escolares como la presencia del vocero de los consejos comunales para el desarrollo de proyectos mancomunados con la escuela, el docente y el especialista para ser apoyados desde los bancos comunales, así se pueden desarrollar proyectos culturales endógenos sustentables, que también involucren al creador popular de la comunidad , padres, alumnos, y se sienta el compromiso de la escuela y con el colectivo al cual la escuela pertenece y viceversa, esto fortalece valores de identidad, bien común, corresponsabilidad, respeto, solidaridad, y ayuda a involucrar la comunidad en soluciones para generar recursos de autogestión con micro empresas o proyectos artísticos, artesanales donde los niños se sientan valorados y productivos en su escuela y en su comunidad
Participar activamente en diseñar políticas que fortalezcan la actividad cultural escolar.
NUEVAS PROPUESTAS
La implementación estratégica de la lectura dramatizada, interesante para los discentes.
Facilitar jornadas de capacitación teatral de mayor duración para garantizar mejores aprendizaje.
EVENTOS ESPECIALES
El congreso y el proyecto el teatro como vehiculo de transformación generó un compromiso nacional, ya que dicho proyecto fue entregado para su revisión y posterior discusión, sin embargo esta la necesidad de empezar a generar propuestas de participación por lo que se han propuesto dos eventos que permitirán la evaluación de las capacidades del esfuerzo realizado a nivel escolar durante todo el año, eventos que proponen la participación y no la competencia.
ENCUENTRO REGIONAL DE TEATRO ESTUDIANTIL
“HERMINIO LEÓN COLMENARES”
Esta segunda fase contempla la creación de un encuentro regional anual de teatro estudiantil donde no solo se le dará cabida al teatro tradicional de sala, y el escenario de presentación ya no será un teatro (entendiéndose por ello la sala a la italiana) sino que sin excluir esa posibilidad, también se le daría cabida a otros espacios teatrales como el teatro de calle el cual puede ser representado en cualquier espacio como calles, plazas, solares o patios, así como el mimo, teatro de títeres, en sus diversas modalidades. Moopett, guiñol, guante, entre otros, zancos, circo y nuevas tendencias del teatro.
El encuentro de teatro estudiantil llevará por nombre: Encuentro regional de teatro estudiantil Herminio león Colmenares, por ser el docente tachirense que mantuvo la tradición teatral escolar barinesa a principios de la primera mitad del siglo XX, entre una de sus obras mas conocidas esta Bromas causan amores, la cual fue seguida por los espectadores en el periódico patria y unión, antes de ser estrenada en
El encuentro regional será anual realizándose intercambios de experiencias previos para la escogencia de la agrupación teatral que representará a cada club de teatro de la escuela o liceo ( es decir se realizara un micro encuentro en cada escuela o liceo que hayan cumplido con los parámetros de formación y creación de los club de teatro, con la finalidad de escoger la mejor opción (agrupación) que represente la institución ante el evento (Encuentro regional de teatro estudiantil Herminio León Colmenares), de allí saldrá el representante ante el evento municipal, donde se seleccionará la escuela o club que representará al municipio en el evento regional, que no es un evento competitivo, sino participativo y cuyos representantes no solo tendrán sino la honrosa dicha de representar a su municipio en otro municipio seleccionado por un equipo técnico, lo que significará que cada municipio recibirá la visita teatral de una o dos agrupaciones representantes de otros contextos municipales.
El evento se realizará durante el mes de junio entre el 16 y 21 solo asistirán las agrupaciones que formen parte del proyecto integral de teatro y que hayan cumplido los requisitos exigidos para la conformación de los club de teatro estudiantil, lo que vendría a significar un evento de mayor exigencia para el trabajo teatral docente y del discente, lo que se definiría como un trabajo teatral de éxito dentro del proceso de formación.
La apertura del evento se efectuara de manera formal en un espacio a la italiana, o en contra posición en un evento al aire libre, donde se presentará la mejor agrupación destacada del año escolar, la cual logra esa distinción por la observación permanente a través del sistema novedoso de control y supervisión que se esta proponiendo desde este nuevo proyecto.
Para conocer el lugar, hora y fecha de presentación de las diversas agrupaciones clasificadas, se realizará el calendario de presentaciones o grilla de presentación, así como toda la publicidad pertinente acorde con la magnitud del evento (afiches, pancartas, vallas, avisos de prensa, radio, televisión regional, otros).
Cada agrupación no excederá de 8 participantes y las obras no más de 10 min.
Cada municipio le proveerá a cada agrupación que lo represente de un transporte para el cumplimiento de la actividad.
El encuentro será de corte infantil y juvenil, teniendo entre sus prioridades la inclusión de agrupaciones de educación especial e inicial siempre y cuando los docentes y escuelas participantes cumplan con las normativas señaladas dentro del proyecto integral de teatro estudiantil para la participación (creación de los clubes de teatro y participación en los dos niveles iniciales de teatro planteados por el proyecto).
ENCUENTRO NACIONAL DE TEATRO ESTUDIANTIL
“ALEXIS LIENDO”
El encuentro Nacional de teatro estudiantil llevará el nombre de Alexis Liendo, reconocido cultor popular, poeta, músico, titiritero y hombre de teatro barinés, que ha llevado el artes de la interpretación por buena parte de América latina, por lo que se realizará de manera itinerante cada año en un lugar del país (estado) escogido por sorteo o porque cumple con las condiciones de asumir dicha responsabilidad (sorteo que se realizará en el marco del I Congreso Nacional De Teatro Estudiantil Cesar Rengifo Barinas 2008).
Para la realización del encuentro Nacional de Teatro Estudiantil se espera contar con diversos espacios comunitarios, y en diversos municipios del estado Barinas, donde la escuela vaya a la comunidad, lo que significaría que el encuentro se extendería durante 5 días de fiesta teatral escolar en todo el territorio barinés, y el horario de presentación se realizará entre las
Una de las novedades del encuentro, es que se realizará de manera diseminada en todo el territorio del estado escogido, en esta oportunidad será
TALLERES DE FORMACIÓN EN EL AMBITO DEL CONGRESO
La formación teatral a través de talleres de formación puntuales de 8 horas de duración en el marco del congreso, fueron fundamentales para permitirle al participante tener una apertura a lo teatral y direccionar sus ideas en este sentido, permitiéndoles tener una visión más clara de la disciplina del aprender a aprender, por lo que se insertaron 5 talleres bajo la tutela de 5 especialistas nacionales:
1) Taller de dirección teatral, a cargo del Licdo Hernán González (30 participantes)
2) Taller de voz y dicción, a cargo del maestro Ulises Balestrini (25 participantes)
3) Taller de maquillaje y diseño de vestuario, a cargo de
4) Taller de actuación, a cargo del Licdo Alejandro Palacios (34 participantes)
5) Taller: herramientas pedagógicas para formar jóvenes discapacidad visual en los procesos de la actuación, a cargo del Licdo Alían García (18 participantes)
La población total atendida a través de los talleres fue de 129 participantes lo que nos deja con una población total atendida de 220 personas incluyendo las 25 docentes de protocolo que participaron de una manera activa dentro de las mesas de trabajo y talleres, lo que genera un total de 245 personas, y un total general de 572 personas atendidas durante las jornadas de participación de 3 días del Congreso Nacional de Teatro Cesar Rengifo Barinas 2008.
Finalmente se realizó para el día 28 de marzo un coloquio final sobre las experiencias teatrales dentro del campo de la formación a cargo de tres (3) maestros del teatro invitados al recinto por Barinas el poeta y teatrero Alfredo Ramos, por Aragua el director del teatro estable de Maracay Raúl Castillo y el director teatral Hernán González, quienes disertaron sobre sus experiencias haciendo participe al público asistente a través de ejercicios prácticos y dinámicos, como solo lo teatral se lo puede permitir. Se notó la participación masiva para este tipo de eventos, lo que evidencia una enorme necesidad trabajo dramático y colectivo donde el participante sea el propio protagonista de sus experiencias pero de manera viva y presente, por eso el teatro siempre será generador de conciencias.
Tenemos que seguir generando espacios de participación y opinión permanentes, y tenemos que hacer comprender inicialmente por nuestros docentes que el teatro más que un mero espectáculo de representación, es un vehiculo para la comunicación y transformación efectiva que permite la generación de nuevas ideas hecha carne en cualquier espacio escénico o dramático, y donde todos sin discriminación y exclusión pueden participar y liberarse del formalismo como los que a veces se generan en los espacios de discusión o representación.
Por todo esto el teatro debería ser considerado como un eje trasversal que permita involucrar al alumno con todos sus sentidos y emociones al trabajo escolar que le corresponda independientemente de la materia social, cultural, científica o literaria que le corresponda asumir ya que el teatro el el único arte que incluye a todas las áreas del quehacer educativo y que se puede vivenciar personalmente en vivo y en tiempo presente, lo que rompe con el mito de lo efímero ya que permanece como un capullo de mariposa en nuestra mente, es decir lo que observas y vives durante tus experiencias de vida lo renuevas a cada instante.
Que viva el teatro…
Congreso Nacional de Teatro Estudiantil Cesar Rengifo
PROGRAMACION GENERAL
1) INSCRIPCIÓN Y REGISTRO PARA TALLERES Y MESAS DE TRABAJO (26/03/08
2) APERTURA (26/03/08
3) FORO-CON-PONENCIAS (26/03/08
4) MESAS DE TRABAJO (Solo participantes previamente inscritos 27/03/08
5) TALLERES (Solo participantes previamente inscritos 27/03/08
6) ESPECTACULO CULTURAL (Celebración del día Internacional del Teatro 27/03/08 7 p.m. Casa de
7) COLOQUIO (28/03/08
8) PLENARIA (Se presentan las conclusiones y propuestas en la relatoria final 28/03/08
